Gheada presenta Kymatic, una experiencia artística, científica y cultural para todos los publicos. Kymatic consiste en un espectáculo sonoro-visual con musica de Ainara LeGardon y visuales de Gheada. El espectáculo hace uso de la ciencia cimática para representar visualmente las ondas sonoras por medio de artilugios analógicos diseñados por Tunipanea.
Esta performance irá acompañada de una muestra visual en la que el publico podrá ver cómo la vibración del sonido afecta a diferentes materiales. Entre el 10 y el 12 de diciembre tendrán lugar el espectáculo en directo en Bilborock así como la muestra del proyecto en el espacio de trabajo de Gheada. Kymatic es fruto de un proceso de creación colectiva que involucra a Gheada, como artistas visuales y creativas impulsoras de la idea, el luthier experimental Tunipanea que ha fabricado los artilugios que reaccionan al sonido y la músico Ainara LeGardon que activará dichos soportes con su música en directo.
Una experiencia cultural para todos los públicos que nos permitirá “ver el sonido”. Kymatic se basa en la teoría cimática y nos hará experimentar en directo los efectos que la música y su vibración tienen sobre diferentes materiales.
El proyecto sucederá en tres fases entre el 10 y el 12 de diciembre y quedará registrado a través de contenidos online disponibles en gheada.com/kymatic. El jueves día 10, Kymatic tomará forma de un espectáculo en directo con un concierto de Ainara LeGardon acompañada de visuales cimáticos de Gheada en Bilborock. El viernes día 11 se inaugurará la muestra didáctica sobre el proyecto y donde podremos conocer la historia y teoría de la ciencia cimática e interactuar con los artilugios diseñados por Tunipanea. El sábado día 12 se llevarán a cabo varias visitas guiadas a la muestra, dentro del programa Gau Irekia. Es tiempo de nuevos formatos y fusión de disciplinas culturales. Kymatic nace con el objetivo de combinar arte y ciencia en la creación de una experiencia cultural bella y cercana. Tomando la Teoria Cimatica como inspiración, Kymatic nos hará “ver el sonido” mediante el uso de ciertos artilugios que transforman la onda de sonido en formas que siguen patrones geometricos encontrados a menudo en la naturaleza. Un lenguaje visual con una estetica contemporanea unida a música en directo que pueda enganchar a público joven y adulto. Una oportunidad para el público de acercarse a principios fisicos basicos, asi como sus aplicaciones en el mundo del arte y la cultura. El proyecto nace del interés por experimentar con la representación visual del sonido a través de artefactos analógicos. Para ello, Gheada se puso en contacto con el luthier experimental Tunipanea. Él ha sido el encargado de probar y fabricar los artilugios que reciben el sonido y activan materiales como sales, arenas o liquidos, generando formas y simetrias muy sugerentes. Tras esta fase de experimentación, el proyecto recibe la música de
Ainara LeGardon para activar estos artilugios. La reacción de los materiales a la acción de LeGardon será grabada con varias cámaras, montada y proyectada en directo por el equipo de Gheada. Este proceso de creación colectiva tendra su escenificación el jueves 10 de diciembre en Bilborock. Kymatic nos dara la oportunidad de asistir a un espectáculo en directo donde ciencia, música y arte visual se unen para generar una experiencia única. Kymatic es una actividad de entrada gratuita con un aforo limitado de 100 personas.
El viernes día 11 se inaugurará la muestra didáctica donde podremos conocer la historia y teoría de la ciencia cimática e interactuar con los artilugios diseñados para Kymatic. El sabado dia 12 se llevaran a cabo varias visitas guiadas a dicha muestra, dentro del programa Gau Irekia. Al mismo tiempo, Kymatic generara un contenido online disponible de la web de Gheada. Diferentes grabaciones del proceso, entrevistas a los agentes participantes, teaser de la pieza en directo, etc. Os dejamos el programa completo con horarios y localizaciones mas abajo en esta misma nota.
Gheada es un estudio artistico afincado en Bilbao especializado en entretenimiento inmersivo, artes visuales y creación de contenidos originales. Compuesto por artistas y creativas visuales con mas de una decada de experiencia en el mundo audiovisual, han realizado trabajos en diversos ambitos a nivel nacional e internacional: festivales de música, teatro, video-mapping, arte, documentales, publicidad y un sinfin de formatos. Su trabajo combina tecnicas y estilos con lo que han desarrollado un estilo eclectico al servicio de la historia.
Ainara LeGardon (Bilbao, 1976). Música y artista autogestionada, lleva en activo mas de 25 años. Sus 7 discos en solitario han sido alabados por la prensa especializada y son considerados como referentes en la escena independiente del estado. Al margen del ambito del rock, Ainara LeGardon desarrolla un prolifico trabajo en el campo de la música experimental y la improvisación, tanto en solitario como formando parte de diferentes colectivos y piezas escenicas. Ha participado en diversas orquestas conducidas por músicos como Fred Frith, Josep Maria Balanyà, Agusti Fernandez, Chefa Alonso, Markus Breuss, Maggie Nicols y Terry Day, y trabajado e interpretado obras de figuras como Radu Malfatti y Michael Pisaro.
Como artista sonora ha desarrollado varias piezas, instalaciones y performances sonoras, entre ellas “El deseo como cemento” (Wroclaw –Polonia-, 2015), “Caementum” junto al media-artista Jaime de los Rios en Museum Cemento Rezola (Donostia, 2016) o “Ecosistemas sonoros piensan, aprenden” en el marco de Mugako- Festival de Música Avanzada en Artium (Vitoria-Gasteiz, 2018). En 2020 ha recibido el Premio “Connexio” por su intervención artistica “Conexión, modulación” en la Iglesia de San Pedro de Mera (Lugo).
Jonathan García Lana a.k.a. Tunipanea (Hasselt, Bélgica, 1985) es un artista que trabaja principalmente en torno al medio sonoro. Desarrolla su investigación resignificando los usos de la tecnologia cotidiana como herramienta expresiva y mecanismo de construcción social. Construye e interpreta en directo sus propios artefactos sonoros a partir de objetos encontrados, componentes electrónicos y materiales industriales, agregando el ingrediente emocional necesario para generar nuevas posibilidades lingüisticas y preguntas en torno al uso tecnológico contemporaneo. Licenciado en Bellas Artes por la UPV/EHU, con un Master en Arte Contemporaneo, Tecnológico y Performativo. Plantea su investigación de forma paralela a su actividad docente, realizando talleres
y conferencias en diferentes entornos como Artium, Museo Guggenheim Bilbao, Kunst Universität Linz, Facultad de Bellas Artes UPV/EHU, MediaLabPrado, Tabakalera, etc. Colaborador de Bilbaoarte en el montaje del medialab, incorporando tecnologias de fabricación digital a sus últimos diseños.
Kymatic cuenta con el apoyo del programa de subvenciones para proyectos creativos y culturales Bilbao Aurrera del Ayuntamiento de Bilbao y colabora con Gau Irekia, fiesta sociocultural de Bilbao la Vieja, San Francisco y Zabala, organizada por Sarean.
* Imagen y fotografías de Kymatic por Gheada // Fotografía de Ainara LeGardon por Rafa Rodrigo
KYMATIC | ESPECTÁCULO
Con la activación sonora de AINARA LEGARDON en directo ABENDUAK 10 DICIEMBRE
Osteguna | Jueves
Bilborock
19.30h. Doan. Gratis. Free
KYMATIC | MUESTRA Inauguración de la muestra ABENDUAK 11 DICIEMBRE Ostirala | Viernes
Estudio Gheada. C/Cortes,29. 4F
19.00h. Doan. Gratis. Free. Inscripción previa en info@gheada.com
KYMATIC | VISITAS GUIADAS Colaboración con GAU IREKIA ABENDUAK 12 DICIEMBRE Larunbata | Sabado
Estudio Gheada. C/Cortes,29. 4F
11:00 / 11:45 / 12:30 / 17:00 / 17:45 / 18:30 / 19:15
Duración 20 minutos. Seis personas por visita. Inscripción a traves de www.gauirekia.com
